『孽種』……傑克‧凱堔（Jack Ketchum）

很幸運地在台北逛街時，偶然看到這本書。沒有想到台灣已經出版傑克‧凱堔後續的系列作品。如果第一集的食人作品淪為b級的血腥殺戮，那我就不會再拿起這部續集來閱讀。但是傑克‧凱堔獨特洗鍊的風格，黑暗但又帶著美感的噁心畫面，一再吸引著讀者的目光。

第一、跟第一集『淡季』相比，『孽種』又更精彩。表現在劇情的鋪陳更流暢，角色的設定更多元；當然，該撒狗血的地方也沒少。

第二、成功關鍵在於三個角色的設定：清純的小男孩、邪惡的大人（小男孩的父親）、盡責的警長。首先，一個天真無邪的小男孩從食人族的攻擊中生存下來，逃亡之餘，要一邊克制內心恐懼，一邊不放棄幫助他人的心情。讓讀者很容易產生憐憫之心，他是生是死，牽動著讀者的情緒。其次，相較於男孩，男孩的父親卻是一個醜陋的大人。跟食人族相比，毫不遜色。這位父親也許沒有吃起人類骨肉、大口飲血，但為了自保而陷害他人的行徑，亦不遠已。書末也安排一個伏筆，讓他被帶入食人的家族裡，成為真正的食人族。最後，上一次行動的倖存者，這次也參與了獵補行動。警長雖然仍然留在此地，但生活已截然不同。警長一邊要克服心裡的陰影，一邊要跟時間競爭，展開營救行動。

第三、這次的『孽種』，除了上述優點豐富了情節的內涵與進行，原本的優點依舊，傑克‧凱堔依舊精練地寫出噁心恐怖的本質，在架構上也有系列作的色彩，依舊是安逸的都市人、依舊是跟時間競賽的急迫感。

食人族的故事，其實是一種反思，刺激我們思索著，人為何身為人？人的本質為何？什麼行徑才不配稱為人？

『淡季』……傑克．凱堔（Jack Ketchum）

這是傑克．凱堔（Jack Ketchum）的第一本書，衝著這個原由，我在書店看到時毫不猶豫地買了下來。

一開始接觸到這位作家，是偶然機會下讀到了「鄰家女孩」，被它獨特鮮明的風格吸引，更何況恐怖這件事，一直吸引著我，我想毫無顧忌地投入到令人驚悚的世界。

「淡季」講的是一群都市人，到了鄉村郊遊時，遇到食人族的經歷。這樣的故事架構，對我這樣的讀者而言，有三個問題:
一、在台灣這種生活環境，地狹人稠，很難想像有這種蠻荒之地的原始人類，極盡殺戮之能事
二、出版於二十年前，可以想像在當時的時代氛圍與恐怖小說的類型裡，這是一本爭議性高的作品。不過現今，類此食人族主題的影視作品不斷推陳，其中水準雖然良莠不齊，但卻已經麻痺了讀者的想像能力
三、不管在美國或台灣，食人族的主題給於人們一種想像的空間。吃人的確恐怖，那是一種挑戰人性的行為；然而，食人族之所以食人，多半由於地理的隔離、欠缺文明的訓練等。在我心中，真正令我害怕的還是，那些跟我們在相同背景下成長起來的"人"，看似我們有共同、最基本的道德觀，但實際上，他能幹出非人的行為，如同「鄰家女孩」一書裡的孩子。

雖然有以上的問題，但故事本身，依舊展現出作者那精練的功力，總是不囉嗦地直陳出噁心、害怕的本質。書中有多個殺戮場景都可以名列經典畫面之列了。我最喜歡恐怖小說薄薄的一本，不用修飾，直接呈現給你那原始的邪惡。

特地要說，讀完之後相較於故事本身，作者的前言與結語反而令我印象深刻。

「我們當中有些 人不算是人類，至少不是我們一般認為的人類.....我不喜歡這些只能算複製人的人類，但他們的數量遠多於你所能想像。我要寫的可以說是這些人的樣貌，去稍微接穿他們的面具，進入他們微笑與表面姿態底下一顆顆沒靈魂的靈魂」

「我在追求的，就是這個世界裡沒人是贏家的殘酷現實」，我同意這句話，我愛基於這種信念寫出作品的作家。

『小說課：折磨讀者的秘密』……許榮哲

知道自己身邊有一些文青（請自行對號入座），而我相信，每個喜歡讀小說的人，內心也會有想寫的故事。而這本書就是來教你如何寫小說。

作者許榮哲本身是一位作家，寫作之餘也擔任過文學雜誌主編。一位作家會怎麼寫一本如何寫小說的書呢？不過讀完後，就會寫小說了嗎？當然是沒那麼神啦！這是一本很輕薄的書，裡面運用37篇小說範例，講解了37個寫作技巧，但終究是很入門的。所以與其當它是一本萬能書，讀完就能寫小說，倒不如想，這是一本讓我們喜歡讀小說的人，能更深入拆解小說結構以及背後作者真意的書。

有些範例被作者講解的很有趣，例如有一篇的主題是講述作家擁有至高無上訂定規則的權力，而許榮哲就引述了卡夫卡的<蛻變>，因為卡夫卡在這本書的第一句話就讓主人翁變成了一隻大蟲，很匪夷所思的開頭，但讀者們沒有挑戰，只想趕緊看下去卡夫卡究竟要講什麼

許榮哲以這個範例講兩件事：
1.規則訂的越早，反駁你的傢伙就越少
2.作者可以想怎麼訂規則就怎麼訂，但也不是一直耍無賴，必須要有更重要的話要說，必須有個更深的涵意讓讀者接受，就像卡夫卡最終想探討『人的存在』，所以一開始莫名其妙的人變大蟲，就不會被讀者挑毛病。

哈～總之是蠻有趣的書，喜歡看小說的人，也許也能在書中找到許榮哲講解到你讀過的書，試著比較看看，我們讀小說時，是否有像許榮哲那樣的視角。

『賓州大道935』……湯姆‧羅伯‧史密斯（Tom Rob Smith）

本書是『第44個孩子』三部曲之完結篇。

這本書除了延續美蘇冷戰的時代背景，完結篇裡又納入了更宏觀複雜的國際政治現實，橫跨空間更廣與牽涉國家更多，包括美國、喀布爾、巴基斯坦之間的利益糾葛。李奧個人的復仇在險峻的國際現實主義上，雖然顯得微不足道，但又在關鍵時刻扮演逆轉情勢的角色。

讀完之後，真的不得不欽佩這三部曲絕對是傑作。縱向的層次包括個人內心的糾葛、性格的描述、互動的細膩、乃至國家層次的權力操作、國際政治的時代背景，無一不彰顯出作者的宏偉企圖。至於橫向的議題，更是將恆古以來的國家與個人的議題矛盾推到極致。

作者一方面將李奧過往面臨的兩難轉移至其學生娜拉身上，另一方面李奧本人則選擇了明確立場，對妻女的愛。前者仍刺激讀者反省國家機器的本質，後者則透過李奧的痛苦與折磨賦予小說無窮的閱讀興味。『第44個孩子』裡的李奧在兩者間選擇，到了『賓州大道935』，李奧則是為了妻兒的愛可以不顧一切的背叛祖國。

整本小說的娛樂性勝過第一部，其中瑞莎的死亡更是令讀者與李奧同感悲痛。之後李奧為了面對沒有妻子的痛苦，自我放逐、吸食毒品、漫無目的地漂泊到危險的喀布爾。為了在蘇聯與喀布爾的矛盾夾縫中生存，作者在此透過李奧的邊緣人角度，再度省思獨裁國家的侵略本質，而這種暴力壓迫不僅在國內控制一切，就連對其他國家，也同樣是雙手沾染洗不淨的血腥殘酷。

包括第一部曲，這本書同樣也有一個寫作的特色，令我格外注意，那就是時間的空白。在瑞莎死了之後，在短短的幾頁篇幅裡，作者一口氣橫跨了15年的時空

八年後
七年後

這對讀者的心裡起了一種相當大的吸引力。一方面驚訝時間推移的速度，一方面讓讀者自行想像痛苦的日子如何度過。對我而言，這種空白讓我對李奧這個人物更加的同情與身陷其中，尤其對照之後的流離生活。

其實這三部曲的核心思想，作者透過李奧講的很清楚。一是關於國家，『……沒想到他會背叛自己的國家，然而，儘管他為自己感到慚愧，他卻更為自己的國家感到慚愧，因為國家沒有追求社會的進步，反而用黑暗統治自己的子民……』。二是復仇，『 ……那懸而未決的謎，只不過是他心中的幻象，只不過是一個寂寞難人的追尋，追尋他深愛的女人的幻影。』第一部曲時，困擾李奧的是國家機器的性質，對國家道德上的信仰；在第三部曲時，則是回歸私人之情的復仇。無論如何，李奧都得不到安寧，當悲劇發生，那已經是一場空，李奧只是藉由一場十幾年的夢讓自己不要醒來。

『這就是孤獨』……胡安‧荷西‧米雅思

這本書的內容就如同書名一般
書中很少活動的描述、大量心理狀態的刻畫、隱喻與象徵充斥
所以很不好讀

故事一開始從女主角接到喪母通知開始
顯見作者對女兒與母親的關係乃至生育的意義
作者有很深的企圖想以此為基礎

不過整本書讀完
我對於這個部分倒是感觸不多
其他分支的敘述倒是引起我的注意

作者設定女主角生活富裕，無需為生活必須賺錢
不僅生活的必須，甚至奢侈的消費也可以負擔
因此
不僅身為個人，或者當社會越來越富裕時
我們都必然去面對存在的問題
什麼才是生活？我是如何成為一個人？

當我不必工作，沒有社會地位，沒有人際交流
我還能夠用什麼能證明我就是我
進展至此
存在的本質就是孤獨
而女主角所能依靠的僅剩下身上的臭皮囊

包括關注身體的病痛與腸胃的變化
身體形象的維持，例如腿毛有沒有割
不斷地吸食大麻，以獲得不一樣的身體狀態
大量文字不斷聚焦於此，我感受到一種無意義的充斥
人究竟在剝開外在的包狀之後，還有什麼留下？
還有什麼意義可供尋找？

回到女主角與母親的連結
透過母親的筆記、老鐘與搖椅
我想某種程度，母親就是她自己，既相似又疏離
相似的是，她的生命是母親的延續
疏離的是，她無法與母親建立緊密的關係
到了書中的後半段，作者也帶到女主角與其女兒的關係
最後基進的批評
女兒生育的行動只是機械性的傳宗接代
沒有為自己的價值意義證明

書中另一個重點是
女主角聘僱私家偵探來觀看自己的舉動
女主角不僅母親過世
她與弟妹、丈夫、女兒的關係也非常的疏離
因為斷絕與世界的聯繫
她對生存的孤獨感到無助
 因此透過私家偵探的跟蹤觀察
她試圖藉此重新認識自己，和世界接觸

最後的收尾有點出乎我意外
因為女主角有一個新的重生
這個重生從空間開始，擁有屬於自己的空間
同時切斷婚姻、戒除大麻、試圖重新與他人建立聯繫
讓人對女主角的未來帶著期待

『梅崗城故事』……哈波‧李（Harper Lee）

耳聞此本書已久，在圖書館裡也難以借到，如今終於看完這本書，著實令我印象深刻。

整本書環繞著一個美國南方小城以及一個小家庭，這裡面有著父親（亞惕‧芬鵸）、哥哥（杰姆）、妹妹（思葛）等三個成員，全書從妹妹思葛的角度敘說。

簡單的說，這本書的核心議題是種族歧視，而故事的脈絡則是一個黑人不幸的遭遇。講述種族歧視的小說不計其數，但這本書能夠獲得這麼高的評價，我想關鍵在於三個角色描述的成功，其中又以 亞惕‧芬鵸令人感動，讀後久不能忘懷

很多人在總結這本書的價值時，都會指出亞惕‧芬鵸如何忠於自己的道德良知，即便面對整個社區與時代的壓力。我絕對認同這個面向的重要，但如此詮釋亞惕‧芬鵸這個角色，卻顯得太過簡化了。但我看來，亞惕‧芬鵸令人欽佩且值得學習的地方在於，他永遠、永遠都不會對他人惡言相向，不會心存惡意欺辱他人，正如他在書中所說：『無論什麼時候一個白人欺騙了黑人，不管他是誰，他多有錢，或者他出身字如何的世家，那個白人就是下三濫。』亞惕‧芬鵸也永遠不會利用他的優勢，例如法律專業、祺藝、射擊術占任何人一點便宜。

這個人格的模範，不只是凸顯道德良心，而是讓讀者見識到，在歷史、傳統、習慣、偏見的夾縫中，如何不違抗良心，又能同理、溫暖地對待他人，即便對方不懷善意。

就故事的鋪陳與精彩度而言，有兩點處理的很好，第一，雖然討論的是沈重的種族議題，但卻利用小女孩的視野發問與敘述，讓整本書的風格有著清新的視野。第二，故事有不幸，也有希望。主線的黑人雖然最終仍不免一死，但過程裡亞惕‧芬鵸一家，還有梅崗城的少許成員，中途表現的勇氣與態度，仍予人一絲勇氣。另外最後情節的轉折，又給讀者另一層次的滿足，兇手的喪命與警長的處理，更增添了此書的深度與價值。

讀完之後，有三個部分讓我銘記在心，第一、妹妹思葛的疑問。她的老師在課堂上痛惡德國迫害納粹，但卻沒能省思美國本身以及自己也在迫害黑人。第二、亞惕‧芬鵸在接下這宗訴訟案的辯護律師時提到，人與人的觀點會不同，別人也有權利以自己的意見為尊，可是我得先忠於自己，才能隨順大眾。一個人的良知不需要遵守少數服從多數的原則。第三、正如本書封面的一句話，那一年夏天，一群善良好人殺死了一隻模仿鳥。好的動機不一定有好的結果，好人不一定就做正確的事，而一群人聚在一起更可能因為集體的愚昧而忽略了一些身為人最基本的權利與原則。

『一走了之』……湯米．耀德（Tommy Jaud）

在圖書館會被這本書吸引
是因為書皮的鮮豔以及整本書散發的歡樂氣息
一個德國中年男子的故事
拋棄一切責任，逃離到世界的另一端
他會遇到什麼事情？而經過這些事情，對他又有什麼影響？
同樣身為男性，這是吸引我的地方

讀完後的感覺，有獲得些許娛樂，但也覺得空虛

前半段很新鮮
首先，有特殊的德國娛樂小說的氣息。過往接觸到的德語書，全是嚴肅或者深度的文學思想大作，少有幽默諷刺小說。
其次，作者對中年男性的各種壓力夢想有深刻呈現，不流於通俗，例如男性對婚姻的恐懼，對因責任而放棄夢想的不甘心，職場裡和上司互動不佳，不想和女朋友的朋友打交道，最好的死黨結婚因此無法繼續參加單身男性聚會等。

但到了後半段，主人翁在阿根廷的大冒險，這邊的情節則失去焦點與乏味。包括許多意外，甚至與阿根廷女人的豔遇，雖然多彩多姿，但一方面有些天馬行空而喪失合理性，二方面作者內心的心路歷程轉折曖昧不清，甚至最後決定回到德國的動機，我沒辦法感同身受。而結尾前的綁架意外，則感覺多餘，似乎純粹是為了刺激讀者而加諸許多鬆散與不合理的遭遇。

最後，故事在一個快樂的結局下收尾，而一切都歸功於男性友人的相助，雖然符合某些男性互動的想像，但感覺是有些刻板印象與一相情願。

『讀書別靠意志力』……克里斯迪安．格綠寧（Christian Gruning）

以前的我，根本不會想碰這類書籍
總會覺得，讀書那有什麼方法，就是認真念阿
至於讀書的訣竅，每個人都有自己的方法吧……

至於會接觸到這本書
是因為PTT國考版上有網友推薦
因此基於吸收不同類型知識的想法
便抽空來讀一下

讀完之後
畢竟不是專業的學術論文
所以相關的論點效力，心裡仍然存疑
但是確有些觀念，帶給自己刺激與思考

內容主要分成三塊：
資料的瀏覽、資料的處理、資料的儲存

首先，資料的瀏覽主要是講速讀的概念
這個部分我想需要練習
所以短期成效無法觀察

其次，資料的處理則是講心智圖的應用
很久以前便聽過研究生的同學提到這個概念
但實際上沒去深入研究
這次稍微去了解內涵之後
發現有部分其實是以往讀書就有應用的技巧
只是比例不高、或者不熟練

最後，資料的儲存是講如何記憶
這個是影響我目前讀書習慣最深的部分
一些觀念我覺得有實驗的價值
所以已經具體應用在讀書的課表上

當考生的都會有一種心態
希望盡快的趕進度、吸收新的東西
至於先前的東西很吝嗇去花時間複習
結果可能就是
事倍功半。讀書的時間很多，忘掉的東西也很多。
因此應該建立固定複習的習慣與進度
這個部分希望自己的實驗能夠有好的結果。

『巧克力戰爭』……羅柏．寇米耶（Robert Cormier）

全書讀來相當流暢、筆觸深刻細膩、整體內容也相當吸引人
讓人根本沒意識到，這是本校園小說

全書著眼於個人與團體之間的拉扯
但對於襯托主題的其他支線，也有很深刻的描述
例如校園霸凌；學生與師長之間的關係；幫派與
校方行政之間的利益交換，幾乎可比擬社會上各種齷齰事

出乎我意外
主人翁--傑瑞並非一開始即站在挑戰威權的立場
反而是被校園的幫派脅迫而被迫去挑戰校方
也就是，這樣的道德勇氣不是傑瑞天生就具備的
因此，作者提供了一個更好的思考點就是
為何傑瑞選擇繼續說不？對恐懼、對邪惡、對同儕壓力說不？

其次
相較於主線在探討傑瑞的行動
另一個重要的支線也就是校園幫派「守夜會」的運作
包括了權力爭奪、青年的殘酷、校園暴力的呈現
刺激讀者去思考、去回憶校園與社會的異同
一個學校，其實只是社會的縮影
學生的小惡，出了社會，有了更多資源，那就是大惡了

同時
成人的角色也值得深思
一個邪惡的學校領導人夥同學生幫派利益交換、互取所需
但校園內卻沒有一位教師挺身而出
不是被欺負，就是冷漠以對、莫不吭聲
除了結尾的一位修士
為整個悲劇故事點燃一絲絲的希望

傑瑞與他的好友羅花生提到了邪惡
我想，校園內的惡不亞於校園外的惡。
本質是一樣的
相同的惡，換個位置，影響也不同

書中有句話，我特別摘錄下來：
別人都說，妳應該去盡本分。
但實際上是，它們不希望妳盡本分做好事。
除非那件事恰好也是它們的事……

結局也讓我訝異
因為似乎不是個happy ending
雖然有修士的挺身而出
但是……
邪惡的大人依舊
邪惡的青年依舊
天真的主人翁依舊

也許這只是另一個薛西弗司的神話

『鄰家女孩』……傑克．凱堔（Jack Ketchum）

一本被評價為十大不安小說之首，再加上史蒂芬‧金的大力推崇
兩個因素讓我趕緊把書捧回家看。

這本書雖然輕薄，但卻相當有力。有三點令我印象深刻：
一、作者文字運用精鍊、毫不浪費
二、一個小品的篇幅，卻有時代的重量
三、氛圍刻劃令人印象深刻，全書有種冰冷感與驚悚感。

一個放縱的大人，四、五個心智未受到約束的孩童
結果就是一個純潔但堅強的女孩遭到非人道的虐待
讀完後，黑暗與邪惡席捲而來

敘事者本身既是當事者，也是旁觀者
一方面保持距離看待這件事，表達內心的冷漠
另一方面卻也是當事人，內心背負著道德的責難
講起故事來，雖像陳年往事般的輕描淡寫
但在我的心中，卻只感受到沈重的哀痛

最終的結果讓人心痛的不忍再讀一次……

『六宅一生』……奧田英朗

奧氏風格，更進一步！

讀慣了奧田英朗的短篇小說，拿來與「邪魔」相比，便覺得長篇小說凸顯不出作者本身的優點與特色。

「六宅一生」形式上雖然也是六篇短篇故事，但實際上卻透過主角書寫角度的差異，寫出了六個人生活如何交錯，並且又怎麼看待彼此的有趣經驗。這種另類的長篇寫法，我想也只有奧田英朗能夠寫得這麼好。

一直到讀到第二篇的時後，才知道箇中趣味，印象中讀過類似寫法的小說，但人物也僅不過兩到三個人；但這本書一口氣採用了六個人的眼睛將故事互相串連，更因為從第二篇起便知道作者的手法，以致於讓讀者更期待每位小人物背後的聲音。

有因為外型被貶抑，導致內心自卑而遠離人群的小人物；也有為了金錢從事AV事業的母女，最終卻在片場相遇；或者是描寫家庭主婦長期壓抑在奉獻給家庭念頭下的私密想法；另外也有不懂拒絕別人的少年如何捲入是非糾紛；書寫情色小說的作家意外落入性的誘惑，但又想堅持形象，想找回過往的自尊榮耀；最後則是外型不討喜的恐龍妹如何活出自己的一片天。

全書除了維持奧田英朗一貫的諷刺、尖銳與哀傷的黑色感受外，我也注意到作者在描寫女性心理與社會生活上的細膩深刻。再加上新的架構相佐，這本書大力推薦給奧田英朗的書迷！

『東京島』……桐野夏生

號稱成人版的蒼蠅王，這樣的書評讓我從圖書館帶它回家。

讀完之後的感覺是，這本書的書寫角度很特別。跟我原先對蒼蠅王的想像不同，同樣有讓人戰慄的邪惡與殘酷，但東京島加入了一些歷史演變的觀點、性別間的互動、以及更赤裸的權力鬥爭。

角色設定是一女三十一男，並從唯一的女性清子來描述。從一個荒蠻的無人島開始，人類如何建立社會，如何生活，如何滿足各種慾望？所謂歷史演變的觀點讓這本書有點像是人類學的考究，只是作者弄點小把戲，將整個東京島的性別比極端傾斜成只有一位女性。

至於性別觀點更是本書的特色。清子如何運用自己的身體獲得利益、求得生存？女性在團體裡的象徵地位又是如何被建立與操弄？桐野夏生透過清子象徵著女性在父系社會下的處境，包括性慾、強暴、懷孕、遴選丈夫等各種現象，細緻寫出了父系團體的形成。

另外在個別成員的描述上，有一些地方也令人印象深刻。包括女性的稀少，使得男性同志的出現；還有透過精神狀況的異變，令人省思人類文明的本質與意義。

整本書雖然讀來娛樂性不高，但開啟了相似主題的更多可能性。

『怪物們的晚宴』……桐野夏生

身為知名的作家，女性身分同時帶給男性讀者刻板印象與獨特想像。七段短篇故事，全部以女性為主角，描述女性在現代社會的多樣面貌，擴充了男性作家不曾書寫的主題。

七篇的主題包括了肥胖女性的自卑，性交易，婚外情以及單身女性的情慾等。但確實身為男性對於某些主題沒有共鳴，以致於減低了閱讀的樂趣。總結來說，女性特有的關心，集中在身體的意象。除了來自外人（男性與女性）的注視，同時也影響自我的形象。進一步影響人際交往或者社會地位也不為過。

而閱讀桐野夏生的時期，碰巧在讀奧田英朗的書。奧田英朗也大量書寫女性，同樣的女性角色在不同作者筆下，風格確截然不同。前者從女性來書寫女性，很細膩、綿密地像補蜘蛛網似的，從各種微小的細節，透過隱喻、間接的方式碰觸女性內心的恐懼，命中核心的關懷。而後者延續一貫的妄想風格，透過異常的外在行為，嘲謔似地揭露內心醜陋不堪的面紗。

『持續勃起』……奧田英朗

我自首，我已經成為奧田英朗的支持者了。

連續幾本書，包括這本奇怪的書名，都因為是奧田英朗的作品，所以特別找來看。讀完之後，只能說真是太有趣了。為什麼有人可以把小說寫的這麼搞怪，同時又帶著尖銳的目光直探文明人在精神上的疑難雜症。

這次作者化身在怪醫伊良部身後，診斷著現代都市裡的精神妄想。總共五篇獨立的章節，敘說五個不同社會位置的人，出現怪異的症狀，深究成因都是在高密度、高競爭的文明社會裡的精神與心理狀態的扭曲。包括了職場壓力，婚姻的不忠，過度自我導致的被害妄想，學生在同儕認同與自我人格間的拉扯以及過度責任感導致的強迫症。

如果要讀Freud的精神分析，許多人可能倒頭就睡；但是奧田英朗卻用帶著戲謔、有時又有點驚悚的手法，針對病人對症下藥。雖然是異想天開，但也許帶一點黑色幽默的眼光看世界，人生的重擔也會輕鬆一點。