『東京鐵塔』……Lily Franky

真是的，這種書名，差點害我錯過了一本好書。

本來以為這是一本沒啥營養、無病呻吟的青春小說。但閱讀後，內心充盈著滿滿的感動。像是作者本身的半自傳作品，從自己的成長過程，帶出對人生、對母親、對家庭的種種思念與描述。

真的很不可思議！

接近350頁的篇幅，作者只是講著生活裡發生的一件又一件的事情。雖然身處不同的國家、文化與時代，但卻被這不起眼的小故事，觸動了內心最深處的情感。

整本書令我印象深刻的有兩個部分，第一個是作者對自己人生的坦白，特別是求學階段以及初入社會的時期。找不到生活重心與渴望的事物，整天無所事事，只能寄託於遊戲場、酒精的感官麻醉。但因為偶然的事件轉折，親人的過世，命運的轉軸開始有了一點點的傾倒。

第二個是作者與母親的關係。不像我原先預期的，這個故事並不是從親子之間的衝突切入，而是從親子一起努力面對困難與變動未來的角度開展。這個安排，不管是刻意亦或真實如此，所創造出來的效果有失有得。失的是，在我自己的經驗裡，與父母之間的衝突，是與我個人的追求自由拉扯。與父母心連心地面對生活，倒是不曾有的經驗。得的是，這種與父母之間互相扶持的角度，讓我省思了很多過往不曾注意到的盲點。忽略了父母的心態，那種不求回報的犧牲。

其實，整本書太多令我會心一笑或者感動的情節。好久沒有感受到這種來自深層、自發、純粹的情感。

好書，推薦給大家！

『狙擊者的悲歌』……森村誠一

基於對社會派推理大師的崇敬，選了這本書來閱讀。

本來以為像是宮部美幸的那種細膩且深刻的描述但讀到一半之後，就發現並非如此。像森村誠一這類早期的社會派推理，重心還是擺在推理，而社會性只是故事的佐料。而且在推理情節的設計上，其實有一些明顯的缺點或者不成熟的地方。

例如推理的過程過於理想，感覺像是從結果逆推回去安排環節，以致於情節的進展有些一廂情願或者背離現實的感受。例如每個人物的深度不夠，像是成長過程或者動機，以致於人物有點平板，只是為了整體的推理架構而存在。當少了對人物的情感與共鳴，讀完後當然就難以獲得感動。

而且，不知是基於何種原因，書中總是要安排一位偵探來揭曉迷團。這位偵探也許本身職業就是偵探，但也可能如本書一樣是個其他行業的人物。這種設計，也許在古典推理的格式裡是必要元素；但在現代看來，就是有點刻意且沒有必要。

這本書就像是位聽話、遵守秩序的好學生，依據規則做好每件事。透過一個又一個的殺手登場，再接續一個又一個亡者的退場，直到最後才真相大白。雖然沒有非常驚奇，但確實，故事的設計有著很明確、很標準的架構。本書是要寫類似性質的推理小說者，可以模仿、參考的範本。

最後，關於社會性的部分，全書確實還保留著一絲絲的省思（雖然不甚自然）。我特別喜愛這句話，從事特種行業的木原教子，面對身為警察的桐生固有的男性偏見，說到：

「最重要的東西是什麼？對於女性最重要的東西，都是男性自己下的定義。對我來說最重要的東西要由我自己決定。我不想在最能賺錢的時候，在公司當茶水小姐或是當男人的助理浪費青春。」

『影之地帶』……松本清張

松本清張在我的印象裡，是多產的推理大師，被歸類在社會派的類型。閱讀過「點與線」、「零的焦點」等作品，但讀完後，跟所預期的社會派路線有差異。

這幾本書裡的重點仍在解迷，設計了一些詭計與推理的情節，而所謂社會觀察面向，則寓意於各地風土民情以及文字之外的關懷。跟宮部美幸那種直接描述社會面向、而佐以推理手法的文字不太相同。

正因為上述原因，所以對松本清張的眾多作品提不起勁，但這本「影之地帶」閱讀的經驗卻是十足痛快。沒有時代感的落差、也沒有陳腐的情節架構，一個疑問、一個圈套的引領讀者迫切讀下去。節奏感偏快但穩定，讓讀者一邊隨著作者特色周遊日本，一邊為身陷危機的主角擔憂。

這本書的娛樂價值很高，相較先前對松本清張的偏見，徹底翻轉了我的印象。但若是雞蛋裡挑骨頭，會覺得整本書的設計太過直線，像是從終點回頭設計線索，有些情節過程有一相情願的感覺；另外，在人物動機與行動轉變上，也稍嫌薄弱。若能多著墨在不同人物背後的動機，也許能使整本書更有層次與深度。

『粉領族』……奧田英朗

會看這本書，是因為奧田英朗的「邪魔」讓我留下深刻印象。

奧田英朗在看似暴力、邪惡的主題裡，都能展現不同於其他作家的事件樣貌，所以在這本以職業女性為主，講述她們生活點滴的故事裡。還沒翻閱，內心便帶著期待。

集結五篇短篇故事，在職業女性的身份下，主題涵蓋了女性主管的權威、單身女性買房子、單身女性聯誼、單親女性的母職、單身女性的職場戀情。裡面全部涉及到年齡的敏感。

對女性而言，時間是青春、是財富、是生命。不同年齡的女性走在不同的人生階段，接受不同的角色扮演。而角色承擔的責任義務，受到外在社會影響甚鉅。在書中，奧田英朗很輕鬆的點出了他想講的重點，但故事性不減，不因篇幅小而受影響。對於不喜歡讀短篇小說的我而言，這是一次相當棒的經驗。

若跟宮部美幸相比，奧田的溫馨少了點，但社會性更強。

『這一夜誰能安睡』……宮部美幸

這本是宮部作品裡的少年偵探推理「島崎與我」第一部

雖然是長篇故事，但全文讀起來起伏不大
淡淡地情緒、讀完沒留下太多東西

當然，字裡行間仍保有宮部的特色--溫馨的感覺。
講述的是夫妻的愛與信賴
點綴些許的推理情節，不多、純粹點綴用途
另外有些小笑點，我喜歡宮部設計的幽默

作品裡有兩個小主人翁，雅男與島崎
雖然名為從小孩子的視野講述故事
但我覺得島崎像是個小大人
外表雖小，但內心卻是個大人

其實我並不喜歡如此設計
如果小孩的思維都只是成人的知識背景與思維
那麼這只是一個柯南的翻版
然後透過小孩的設定，讓故事顯得有趣一點

『別進地下道』……既晴

既晴是我唯一讀過的本土推理小說家。原因無他，關鍵就是他的〈請把門鎖好〉，這本書讀完時，實在是太令我印象深刻，恐怖、懸疑加上本土的色彩，讓我對這位小說家念念不忘。

〈別進地下道〉可以說是〈請把門鎖好〉的續集，時空背景是納莉颱風時的台北，至於場景除了台北、也有高雄的街頭巷尾。本土化的作品讀來的確有耳目一新的親切感。但除了此點之外，這部作品讀完也有不少失落。

首先，書中主題不討我喜。討論的許多宗教與黑魔法素材，但實際上臺灣的民俗裡就我自己的經驗是沒有這塊，也可以說這是作者的創新、但相對也少了讀者的共鳴。臺灣的宗教民俗是一種綜攝主義，結合各家各派，而且也有各種新興宗教蟄伏其中。若是能好好挖掘，也許會比這個題材要好。

其次，雖然全書意圖營造恐怖、懸疑與驚聳的氣氛，但整體架構與故事內容太過單薄，情感無法累積。而且很殘酷的說，作者的筆觸功力也是關鍵所在，不論是整個故事的敘事上或者特定場景細節的描述，都沒有讓我留下深刻的印象。可以說相較於第一本，我對〈別進地下道〉是失望的。

『邪魔』……奧田英朗

第一次讀奧田英朗，被書名誤導，以為是刺激的推理偵探情節，但是讀完之後才知道，喔！原來是這種風格的作家阿。

故事主軸分別由兩條線串連，一條線是警察，面對著妻子的意外身亡、組織與長官的自私，九野薰背負沈重的壓力；另一條線則是家庭主婦，看似平凡幸福的生活，卻在先生為了蠅頭小利而犯法後，生活逐漸崩解。及川恭子踏出了家庭的保護圈，真實地面對殘酷的社會法則。

雖然書中的主角是一位警察，面對的是重大的縱火犯罪，但背後的動機與人性的黑暗，卻只是從日常生活細節衍生的煩腦。而九野薰也透過參與參見的偵辦以及對犯罪者的接觸，逐漸尋獲對自己生活與信念的答案。

光看一本書就被作者的關懷與筆觸所吸引。因為這不是典型的犯罪小說，內容並不是黑與白的對照，不是道德的訴求或正義的實踐，單純是每個人都可能遭遇到的問題，一種平凡人在單純生活裡的平凡問題。

『玩火的女孩』……史迪格‧拉森（Stieg Larsson）

千禧年第二部是另一個故事的開端，串連到第三部結束。相較於第一部沙蘭德與布隆維斯特不僅合作解決案件、還有令人著急的曖昧情愫，「玩火的女孩」裡兩人則各自發展不同的故事線，即便兩人有所接觸，也只限於網路的接觸。

第二部引入的劇情出乎意外的龐大。一方面，沙蘭德神秘的身世逐漸解密；另一方面，因為牽涉重大國安問題，千禧年雜誌社的成員不幸慘死，在這場沙蘭德與國家公權力的不對等戰爭裡，讀來總令人心急。看似處於絕對劣勢，沙蘭德維持一貫風格、彆扭地不接受任何人幫助（除了駭客盟友），支身對抗秘密警察。

第二部情節上重在鋪陳，真正的身世之謎以及跟秘密警察的對抗，要到第三部才會步入高潮。但整體讀來依舊令人著迷，包括臨場的現代感、緊湊的情節推移、角色性格的魅力等優點都有維持。

『夜間遠足』……恩田陸

第一眼，這不是我喜歡的類型。若要套入類型框架的話，應該是校園青春小說吧。但由於太久沒有接觸這種小說，加上是得獎的暢銷書，所以勾起我的好奇心。

讀完之後，這本書並不青春阿。主角的設定很巧妙，表面上的兩人是高中生流行的青澀愛情，但本質上卻有著從血緣延伸的情感糾葛。仔細思考，也許書中的觀點正是要表達，高中生看似膚淺的煩腦或情感，根本上有著錯綜複雜的情結。

由於親情血緣的主題在感情上無法吸引我，以致整本書讀完是若有似無的感受；但是主角西協融在個性上，仍然看到了自己熟悉的影子。背負著很沈重的東西，也許是責任、承諾、獨立等，造成了忍耐的特質，忍耐著「現在」的日子，追求「未來」目標的實現。但這麼做導致了一種存在的距離，跟周遭的事物、跟朋友、跟青春等，都有種疏離感。這種特質困擾著主角融，卻也意外的吸引許多的桃花（異性緣很好）。

看似毫無重量的高中生戀愛，但作者用了巧思將青春背後的人生課題帶出，而這些課題就像遠足一樣，隨著年齡的增大，有著不同的體驗。想像的問題、實際的過程、到結束時回過頭的記憶，每個階段有著不同的人生面貌。

除了親情、愛情，當然書中的元素也有友情。這個部分也令我印象深刻。作者刻劃在我心頭的方式，不是用大聲吶喊或者使勁敲打，而是透過娓娓道來的方式，輕輕淡淡的滲入心扉裡。完全契合了高中生散發了青春氣息。

最後，我的腦海充滿著回憶，如果以往的畢業旅行改成夜間遠足的話，我是不是也會有更深的體悟？

『血色河流』……葛紅杰

被評價為法國的懸疑推理小說大師--葛紅杰，第一次閱讀。

很早之前便看過改編自本書的赤色追緝令，當時對整部片子的陰暗情境印象深刻，今天終於讀到原著。

看完的第一印象，有讚賞、有失落。某些部分比電影突出，在故事結構上，兩位警探、兩個原點、兩條主線，最終匯聚一起揭露巨大的陰謀。 這部分的設計、佐以獨特的懸疑氛圍，比電影更加完整。但另一方面，翻譯上並不流暢、人物刻畫稍嫌平版、推理與兇手的追緝過程有創意、但直觀。

印象最深刻的是，作者在命案與命案間的聯繫，設計的極為巧妙；另外如果份量能夠加重，也許能使整本書更具深度。

『黑與藍』……伊恩‧藍欽（Ian Rankin）

第一次讀伊恩‧藍欽，一次辛苦的閱讀經驗。

相較於警察抓壞人的大快人心，這本書的重心卻在刻畫警探雷博思的掙扎與沈浮。雷博思不是一個站在陽光下的男人，他的身體沾染上酗酒與煙癮，偵辦案件也遊走法律邊緣。靈魂深受被害者的冤魂纏繞，無法好眠。而真正的兇手，聖經約翰與聖經強尼，雖然仍有推理情節的穿插，但整個獵捕過程有如間奏，最終在烘托出蘇格蘭歷史人文的主旋律。

關鍵在書中有大量的蘇格蘭地理與歷史事件，由於缺乏背景知識，這本書讀來速度緩慢；再加上常常交錯穿插不同的人事物，並不是一條簡單的主軸線貫徹到底。人物的刻畫因此豐富、有深度，但情緒的累積有時被中斷。整體上，如同封面的黑底，是個悲劇性的故事。

『惡魔的淚珠』……傑佛瑞‧迪佛（Jeffery Deaver）

第一次讀傑佛瑞‧迪佛。

如果不是被網友推薦，我想皇冠的包裝實在很難讓我引起興趣。看著故事大綱的介紹，怎麼就是有種天馬行空的感覺？

剛開始閱讀，並不覺得有特別的地方，是不錯的故事，但似乎僅止於此；中段左右，故事情節仍環繞著文件鑑定的相關細節，希望從微小的證據裡推敲兇手的計畫；直到故事後段的1/5，原來……前面都只是鋪陳，雲霄飛車正式啟動。

兇手實際有兩位，一位是殺人機器，另一位則是心思縝密的主謀。
整個故事架構環繞在兩位兇手的交替出現。第一個轉折是故事進行沒多久，主謀便意外身亡，而FBI唯一的目標是阻止殺人機器繼續殺人。第二個轉折是在故事快結束前，殺人機器死於槍戰，而主謀的真面目這時才正式揭曉，並且開始實行天衣無縫的計畫。看似天衣無縫的計畫，在兇手入獄後劃下句點，這時第三個轉折出現，殺人機器只是詐死，而主謀仍在遙控繼續殺人。整個情節峰迴路轉、不斷發展出意料之外的事件。

一個好的推理小說，如果加上男女之情與天倫之樂的點綴，似乎讓整個故事更加豐富與吸引。在激盪的情緒下，帶著遐想與會心一笑闔上書本，這樣的結尾安排我喜歡！

『權力與恐怖』……杭士基

這是第一次閱讀杭士基。

先前只在社會學的文化篇章裡，知道語言的研究上，他有著重大的貢獻；看完書之後發覺，原來美國三大良心不是吹噓出來的名號。

我第一次了解到，原來簡單的道德原則也能成為國際事務以及外交政策的判準。只有自己做的才是正義，別人做的就是恐怖活動。這樣是不對、不道德的。

杭士基在學術領域之外、在這本書裡的表現，就像一個老練的記者，有著紮實的資料佐證、有著堅實的基礎、有著明確的道德原則。要揭露美國這個所謂「國家恐怖主義」的本質，杭士基精準的透過大前提、小前提、佐以資料，推導出一個難以質疑的結論，「美國，本身就是頭號的恐怖份子」。

書中有許多引用的資料，令我大開眼界。而諷刺的是，杭士基能夠取得這些資料，卻也正歸功於美國對言論自由與資料公開的努力與保障。最重要的一點，杭士基並未因為批判而忽略帶給他自由土壤的美國，杭士基展現了一個最崇高的愛國情操。寧願當隻烏鴉，也不願國家腐臭敗壞。

『直搞蜂窩的女孩』……史迪格‧拉森（Stieg Larsson）

拉森的故事有著臨場感，也是我最喜歡這本書的地方。

作者將莎蘭德的故事與瑞典史實與人物融合一起，並且貫徹了作者本身的意志，「說到底，這件案子並不是關於間諜與政府秘密單位，而是關於婦女受到的暴力對待與施暴的男人」。莎蘭德的成長伴隨著瑞典情報單位，如何從統治者的壓迫工具，轉型成遵守憲法的民主衛士。

另外拉森的故事還有著現代感與速度感。現代感除了在於故事背景設定在與讀者同步的時間，還有大量的高科技與網路知識、新穎的駭客題材、監聽通訊等各種專業術語。速度感則表現在文章的節奏，咄咄逼人的語氣、不斷上演的跟監劇碼，再加上彷彿親臨現場的槍戰打鬥，根本就像是新聞界的007。

千囍年系列第三集整體閱讀起來與第一集毫不遜色，而且可以說是興奮指數更勝一籌。從一開始牽涉到秘密警察，到國安局、警察、檢察系統乃至司法部長與前首相，各種可以想像得到的重量人物都匯集一起舉行了一場熱鬧無比的間諜/反間大作戰。

這本書令我印象最深刻的地方是最後收網時的法庭攻防，面對舉世聞名的精神科醫師泰勒波利安，布隆維斯特的妹妹，女權的鬥士，精明的伏筆以及切中核心的直搗問題核心，可以說是我看過最過癮的法庭攻防，值得一看再看。

聽說千囍年系列的翻拍電影已經完成，我很擔心，替電影版擔心，因為不用拍成電影，拉森的文字已經滿足了一切。

『不要講話』……安德魯‧克萊門斯

作者很會說故事，一個疑問，一個簡單的道理，一個又一個的餌引誘讀者不斷朝書的結局跑去。再加上是所謂的「校園小說」類型，讀起來就像寓言故事，簡單的故事，有著無限的發想。

「多年來，甘地維持著一週當終有一天不說話的習慣，甘地相信這樣可以幫助他釐清思緒」

這篇的男主角叫大衛，我想私下稱他"小甘地"。因為大衛透過閱讀甘地事蹟，獲得一些刺激，而他選擇直接面對內心的疑問，如果不說話會怎麼樣？大衛決定親自試試看，並以行動實踐。這是一個有著強烈意志的舉動，連許多大人也做不到。但在不說話之前，我們還必須會去思考為什麼要說話，這個念頭對很多人而言更是無事惹塵埃。常常腦袋只要有想法，嘴巴便立刻迸出語言，沒有餘裕停留去思考、去感受。

作者相當輕巧、細膩的描述孩童們在各自小團體的同儕影響下，開始自訂規則、彼此合作、互相競爭的過程。一方面我們可以藉此看到孩童改變行為與認知、組織眾人的過程，另一方面我們也思考到究竟不講話這件事的意涵與力量。

大衛與琳西分別是男生與女生的領袖，作者對他們也特別重視。除了描述外在行為的改變，還多少碰觸到埋藏在他們心中的哲學種子。大衛對甘地行為的理解、對不講話魔力的著迷；琳西則是摸索到思考與語言的關係。

學校的主體除了行政人員、學生之外，不要忘記還有老師。在書裡不是只有雷克頓小學的五年級學生，老師在這本書裡面也扮演相當重要的角色。包括對學生行動的詮釋，如何管理學生的行為，如何與學生互動等。我認為這個部分是這本書的另一個重點 。教師們隨著不同個性與社會條件，發展出不同的詮釋與反應。顯然地，教師們作為權威來源與學生的互動，兩者息息相關。

這本書不只是給小朋友看，也適合給成人們閱讀。如何詮釋孩子的行動、如何接受這樣的變化，這是屬於成人的課題。

『龍紋身的女孩』……史迪格‧拉森（Stieg Larsson）

來自瑞典的記者、陌生的北歐社會、朋友的大力推薦，這些好奇吸引著我翻開了這本書

可能由於書名與封面設計的關係，本來以為這是一本強調女性的強悍、甚至女權有關的推理小說，但讀完之後才發現想錯了，這只是一個魚餌來藉此釣起其他的主題。實際上這是一本內容異常豐富的推理小說，一方面，涵蓋主題相當多元，光是犯罪類型就涉及性暴力、金融詐欺、殺人案、種族屠殺等；另一方面，架構故事的要素從政治、經濟、社會、甚至宗教神學的面向切入，大大增添了故事的厚度。

情節的進展營造得相當成功，曲折、懸疑、緊張的氣氛揪著讀者的心七上八下。一開始主角布隆維斯特遭遇「溫納斯壯」事件的挫敗後，因緣際會，被安排到一個對外封閉的孤島尋找失蹤女孩的下落。接著兩條軸線分開進行，一條是范耶爾家族史的調查工作；另一條是尋找范耶爾失蹤的姪女。而原本的失蹤事件，居然演變成針對女性的連續殺人事件，這段情節的轉折非常令人著迷、是全書最棒的部分。

最後這幾條支線串在一起，揪住殺人兇手的真相，並且以新鮮的方式處理案件，凸顯了作者的用心與對司法體制的不信任。但是劇情到此，高潮不只一波。一開始當作引信的「溫納斯壯」事件，最終又再回過頭來成為主要戰場，為小偵探的名聲劃下一個成功的句點。

作為一本傑出的推理小說，本書一開始建構了一個超大型的密室殺人，將讀者拉往一個詭譎的氣氛裡。同時，作者另外帶出范耶爾家族複雜的人物族譜，讓大家跟著小偵探一同針對失蹤女孩事件解答謎底。我在閱讀過程也數次回頭檢驗人物關係圖，否則人物姓名無法連貫。其次，照片在解迷的過程裡被設計具關鍵突破的性質。我個人非常喜歡這種安排。不會過度天馬行空，真可謂情理之內、意料之外。最後，連續殺人案以及海莉失蹤案兩個謎底也相繼挖掘出真相、找出兇手。整體而言，推理要素不僅完全兼顧、也具新意、設計良好。

作者以記者的背景、用力於指出表面現象的深層結構，一個深層是 「溫納斯壯」事件背後的瑞典社經體制、金融運作；另一個則是「連續殺人事件」背後的范耶爾家族的情怨恩仇。甚至於最後，將兩者串在一起，展現了小說的整體氣勢。

女主角的描寫非常成功，也是我迄今讀過最喜愛的一位小說人物。一開始的莎蘭德有著社交的恐懼、感情表達的障礙，對於組織規範與人際關係，徹頭徹尾是個未社會化的人物；但另一方面，個性強悍的她，有著超強的駭客能力。正由於長期遭遇權力的不對等對待，極端不信任權威的她，不管是遭遇性暴力亦或發現連續兇殺案的真凶，她永遠秉持一個信念--自己的問題靠自己解決。

『第44個孩子』……湯姆‧羅伯‧史密斯（Tom Rob Smith）

這本書要不是朋友推薦而是擺在書店，我實在是不會注意到；相較於它所獲得的諸多獎項與好評，這本書的外在低調了點，實在擔心臺灣讀者會因此而錯過。

自從擺脫了對日本推理小說的執著，每接觸到一本新書，就等於多了解一個新的國家、新的社會、新的文化。這次的旅程來到了前蘇聯。跟閱讀『龍紋身的女孩』時間相近，兩本書的作者都是首次創作長篇小說，便獲得極高的關注與推崇。另外，兩本書的背景也都是平常少去注意、陌生的社會-—前蘇聯與瑞典。

犯罪學裡有所謂的馬克斯主義犯罪學，非主流的一門流派，是應用馬克斯主義的觀點詮釋犯罪；另外研究主題方面也有所謂的政府犯罪，同樣冷門。相當少見的，兩者都在這本書的前蘇聯極權獨裁政權裡推展到極致、令人驚駭。

這本書第一個令我印象深刻的是，這不是一本犯罪或者懸疑小說而已、這樣太低估 了它，它重現了西方在二戰法西斯侵略以及美蘇冷戰以來的傳統主題，國家與個人的經典辯證。

「痛恨這個國家的人並不是我。是你。你痛恨這個國家，你痛恨這個國家的人民。要不是因為這樣，你何必逮捕那麼多人？」

很高興主角李奧並不是一開始就是個好人。好人與壞人，應用本書的邏輯，其實應該要看是從國家還是人民眼光定義。李奧經歷了相信、懷疑、自我批評、最終擁抱新的信念。這其中作者將重心擺在與其妻子的衝突。李奧世界的崩解除了遭到國家的摧毀，與妻子瑞沙的互動推積了許多小種子，最終將李奧心中的國家的愛連根拔起。

傳統推理小說，將懸疑緊張建築在犯罪事件的精心策劃，這本書的連續獵童犯罪倒成了背景，真正令人冷汗直流的是信任與背叛的不斷上演。每一個人、不論社會地位角色，都有可能為了信念、存活、利益而出賣別人。為了組織的利益、領袖的權威，友情可以出賣，親情可以踐踏。活在這樣的世界，還算一個人類的社會嗎？


「這是一個偏執多疑的時代，而這種疑心病是國家製造出來的。無論罪名多麼牽強附會，都足以害死一個人」

本書做為作者的第一本長篇小說，也許是如此，本書的結構設計上很簡潔。全書平鋪直敘，在時間與地點盡可能的交代清楚，時間上也不玩前後交錯的手法。伏筆也不多，也許真正稱的上設計的是主角李奧與殺人兇手安德列的關係。透過認養與改名的手法，雖然在推理小說裡不算新穎，但多少增添了閱讀的樂趣。

關於兇手安德列的殺童動機，非常的單純，一種異於常人的感情執著解釋了貫穿整本書與蘇聯的連續殺童案件。坦白說，覺得有點失落，除了原因本身外，關於兇手安德列的著墨也太少了。不知道這是不是寫犯罪推理小說的瓶頸。大家對於探究兇手心理與成長背景已經想像力貧瘠，以致於藉口是這一群喪盡天良的人無法被常人理解，實質上則是無法開拓新的兇手形象。所以越來越多的兇手，表面上很正常，實質上可能一個莫名其妙的事件或原因，推理小說家便用一枝筆把他/她轉身一變成恐怖殺手。

不管如何，這本書的真正價值在於提醒我們，過往的歷史離我們並不遠，不論時代如何推移，不論在何處，官僚依舊、國家也依舊，我們不該忘記教訓，最終，我們要替自己負責、替自己訂標準、遵循自己的信念。

『詩人』……麥可‧康納利（Michael Connelly）

由於剛閱讀完同作者的「血型拼圖」不久，所以自然的將其與「血型拼圖」做比較。兩者有相似、有不同。正藉此突顯出麥可‧康納利的寫作風格。

兩者有以下的一些相似點：
一、對調查局與警政系統的犯罪偵查實務相當熟稔，包括了組織內的權力鬥爭以及非正式的文化運作
二、同樣是從一位局外人的角度切入，同樣面臨官方資料取得的障礙，因此延伸出官僚組織裡的一些權力鬥爭與本位主義
三、對催眠的偏好
四、寫實的犯罪偵查實錄，各種偵查手法的熟稔與對時間差的重視

我覺得這本書在節奏與氣氛掌握方面非常的傑出，甚至比「血型拼圖」還好。主角同樣是被組織排斥在外的局外人，因緣際會之下開始涉入命案的調查。這次「詩人」安排的是一位記者，同時也是被害者的雙胞胎弟弟。如同上述提到，作者對於警察與調查局職業的一切制度文化宛如本身即是組織的一員外，記者職業與其組織文化也隨著故事進展呈現在讀者眼前。

不同於「血型拼圖」是三件命案的串連，「詩人」挑戰連續殺人犯罪多達12起，總計六名被害者與六名追查命案的警探。但閱讀過程，作者巧妙排除過多的案件資訊，只保留主角雙胞胎哥哥這件命案為主線，所以讀來並不會被其他支線所干擾。

全書最精彩的部分在主角雙胞胎哥哥之死的調查，從自殺轉向他殺的發現過程。「血型拼圖」也是，一旦啟動了調查的火車頭，惡意與陰謀便無可避免的被串連起來。這本書的結構原則上是採雙線進行，調查一方與兇手一手如中距離跑步競賽。兇手起初佔盡優勢、距離領先極大；中段之後，調查一方急起直追，直到末段兩者有了交集。

以上的部分是原則，例外的部分則是作者的巧思，雖然我覺得有點可惜。就像一開始的偵查方向鎖定這一連串的命案由一人所為，包括主角記者、調查局、以及讀者都已經被作者所誤導了。但這第二位真正的兇手「詩人」，出現之前毫無徵兆、豪無線索、甚至毫無動機。也許正如書中所言，連續殺人犯是絕對的黑暗，是一種無法理解的月球生物。因為如此，讀畢之際除了驚訝之餘，不解情緒也佔了一部份。如果能夠再多安排篇幅給這位真正的「詩人」，讓他的背景、心理、出場的合理性更加完善，這閱讀後的勁頭會更強。

美國文化在書裡的描述令人印象深刻，是推理情節之餘的觀察。不論在何種職業、部門、組織裡，人與人的關係本質是競爭。美國式的公益等於每個人的私利總和。書中每位角色的權利隨時被彰顯，張牙舞爪的表演背後，其基礎仍是權力，特別是人際關係的累積資本。

『血型拼圖』……麥可‧康納利（Michael Connelly）

對於推理小說，我長久以來是以日本小說為主。不知為何，對於英語世界或者其他地區的推理小說，就是提不起勁。這次總算踏出第一部，希望值得紀念的第一次能夠開啟未來我對推理世界更遼闊的想像。

會找上這本書，是因為網路上有人推薦，聽聞是類似冷硬派、警察小說的類型。這是我原本就鎖定的閱讀類型，所以就先從作者得獎的作品下手。

閱讀的過程相當爽快，扮演主角角色（退休FBI探員）的過程毫無障礙，主角每一吋的視野與敏銳的心理狀態都直接感受到。至於最後把書闔閉之際，則是呼了一口大氣，因為彷彿親身經歷了追緝連續殺人犯的過程，氣喘吁吁如全力跑完1500公尺。整個人隨著故事結束，從幻想國度被現實重力拉回。

整個書相當的寫實，我懷疑體制內的人搞不好都沒辦法像作者這麼精準描述。這包括了兩個面向，第一、警政組織（聯邦調查局與地方警察局）的正式與非正式運作。制度面向的標準流程這部分清楚明瞭，而更令人印象深刻的是，非正式面向的人際互動與次文化。第二、犯罪偵查的過程。坦白說，即便讀過犯罪偵查的專業教科書都不比小說透過這樣的"案例教學"來的有效。當中常用的偵查工具極多，包括監視器、跟監、偵訊、子彈槍枝比對、證詞比對等都是。

全書主軸的轉承緊扣心弦，偵辦方向一再隨著新事證的出現修正，前後經歷了四次重大的轉折，讀者的心也隨著起伏。從最早的單純街頭搶案，接著轉向動機不明的連續殺人案，再來透過血型揭露器官移植才是真正的目標（這期間偵辦過程也仿效現實世界有著誤導案情的線索），最後再安排關鍵性的兇手出現。案情至此才收尾。

全書的伏筆裡，有兩點令我印象深刻，第一點當然就是本書的核心「血型拼圖」。透過罕見血液的比對，我認為題材相當新穎。第二點則是對時間序的巧思。退休的FBI警探示範了什麼是紮實的犯罪偵查手法。簡單也是最基礎的時間序比對，因為地區警探的偷懶，這個"因"被種到最後1/3才開花結果找出真兇。

謎底的揭曉通常也是評價一本書的關鍵，雖然不算震撼，但非常有新意。整本書就如主角（退休FBI警探）的信念般，從小事情如堆積木般的建構事實，每個細節環環相扣、節奏安排得宜。

『異人們的館』……折原一

本書從翻開之後，一股陰暗、恐怖的氣氛便圍繞字裡行間，不禁讓我懷疑，難不成這是一本恐怖小說？但事實上，當我闔上書本之後，這是一本無庸置疑、精采絕倫的推理小說。

不像社會派的長篇推理小說，不斷穿插不同人物的登場，這本小說人物關係並不複雜，複雜的是多層次的敘述詭計，加上小說家與推理小說在書裡的互相呼應，越到結尾，視野的扭轉也越大。

在謎底揭曉前的2/3階段，隨著影子作家的探訪，就像走入書中描述的神木群裡，越走越深、越走越期待、越走越不安。至最後尾聲開始揭開詭計之時，出乎意料的安排，可以說完全被作者唬的一愣一愣。但對於部分情節設計過於背離常識與人情道理，我只能當作這本書的優點本來便不在此。

我對所謂敘述性詭計的推理小說並無多大興趣，先前接觸過的作品也有限。但很幸運，僅有的幾次經驗，都帶給我很大的滿足。這本書在這方面更是費盡苦工，以致於最後篇幅在解迷的過程，可以說是前後對照好幾次，差一點把書本顛倒著看到底遺漏了何處。

敘述性的詭計，巧妙的運用隱藏姓名、時間、性別等小說裡的基本參考座標，在不知不覺中把讀者拉入錯誤的刻板印象裡，直到最後再把謎底揭曉。我覺得這是一種「麵包屑」的閱讀經驗。

『死神的精確度』……伊坂幸太郎

本書由六篇短篇構成，登場的主角是一位（或者很多位）死神。雖然死神無所不能，但為了讓整本書不會單純變成，被死神看上的人只能等死的單調，作者設計了兩條規則，讓故事的情節多了合理、趣味與巧合，（一）被死神盯上的人只會在第七天死亡，例如意外或事故；（二）而七天之內，這個人不會死亡，除非是病死或自殺等。

作者對死神的工作內容設定的相當有趣，這七天之內，雖然死神會想盡辦法接近這個人、甚至一起生活，但不管是好人還是惡人、令人憐憫或者死不足惜，最終呈送出去的結果始終是……「核可死亡」。這六篇除了第一篇的女主角之外，整本書六分之五的篇幅描述另外五位主角，但終究難逃一死。死神的態度也很超然，雖然工作調查頗為負責，但最終的結果八九不離十。

這部小說有兩個特徵值得一提，第一、音樂的重要。死神對人間一切事物不感興趣，喜怒哀樂、七情六欲全部沒有感覺，唯獨……"音樂"。書中描述到死神的同伴們最常流連忘返的地方就是唱片行，讀到此，我不禁莞爾。第二、六篇故事的主角唯有一位沒被核可死亡--第一篇的女主角。決定的關鍵是她所具備的聲音與可能帶來的美妙音樂，除此之外，這位女主角在第五、六篇的時候也被以時間序的方式串起來。雖然點到為止，但卻令人印象深刻。

伊坂幸太郎的作品最大的特色便是趣味，不是刻意埋的包袱，而是一種跳脫常理、天馬行空的胡思亂想。這本書雖然外界評價不錯，甚至改編成電影，但六篇短故事算得是小品，就趣味性似乎比不上先前我接觸的伊坂幸太郎作品。

『沒有出口的房間』……岸田瑠璃子

翻開書頁，一種不舒服的感受籠罩心頭；而隨著故事進展，詭譎、陰鬱、陰暗的人性面一個接一個的被挖出來。要閱讀者，要有被自己心靈反噬的準備！

作者一開始先在故事裡又創造了一個故事，安排三位主角在小說裡處於一個無出口的房間，再慢慢帶出三個人背後的人情糾葛與龐大的殺意。每一段敘述的故事又帶出幾位人物，由於花了不少篇幅在他們身上，讓身為讀者的我如墜五里霧摸不著頭緒，究竟這些人彼此之間的牽連糾葛為何？而一開始的三位主角在小說裡又是什麼身份？兇手就在其中，亦或……？

關鍵性的情節帶出時，我確實受到震撼。在這麼多位隱藏人物裡，作者透過手法的設計將三位被害者（主角）與兇手串在一起。不僅喜歡、至今也難忘懷。那種被殺害的場景鮮明的烙印在我心裡。但是相較於祐子的衝擊性，鏡子與佐島的被害卻無法持續支撐情節的張度。

岸田瑠璃子的文字非常獨特，一方面生物醫學的專業術語充斥，帶給讀者一種疏離感；另一方面本書描寫手足、親子、夫妻間的複雜情結相當深入、專注在黑暗的彼端帶給讀者內心一種不快感。而真正的兇手被作者埋藏在書裡眾多角色的其中一角，伴隨著性傾向發展上的高度壓抑，突然地在某一個文字段落裡引爆，對我的閱讀帶來意想不到的爆炸效果。

除了議題、文字形式之外，犯罪手法與詭計的運用相較而言較無令人驚豔之處，但這本書也是少數閱讀到後段時，需要畫一個人物樹狀圖來釐清整個架構設計。作者徹底發揮本身知識背景與女性視野，整本書又帶著黑暗的色調，我很喜歡這種冷酷又危險的作品。

『彌勒之掌』……我孫子武丸

本書在故事設計上並不複雜，登場人物不多、未賣弄知識、樸實直白的敘述，因此整體可讀性高。屬於那種縱使並未對自己的胃口，也會覺得既然篇幅不大，那花個三四個小時看這本書也無妨。

架構上有兩條敘事線，並且設計有工整對照的感覺。兩個男主角，分別因為自己的妻子失蹤（死亡）被捲入一個新興宗教的漩渦裡；到了書末時，透過交錯的位置對調，在兇手與被害者之間跟讀者玩了一個幾乎在抽象層次上才可能發生的把戲。

有些小說傾全力在書末時設計一個段落，在強度與層次上將讀者建立起來的推理基礎與印象徹底給打破。而這本書用最極端的方式實踐這個目標，前五分之四篇幅裡，加害者是冷血的宗教組織、被害者則是道德有缺陷的警察與老師；後五分之一篇幅裡，則急轉直下為警察與老師分別是殺害自己妻子的兇手。另外在結尾部份也有新意，我喜歡這種接近人性黑暗的收尾。

不過坦白說，我的閱讀過程在警察的這條敘事線裡，覺得末尾的轉折處理不漂亮。錯愕大過於驚訝。我可以接受作者敘事時刻意埋下一些視角的盲點，但是基本性格的建立與呈現應該要一致，不能說前半段是有正義感的人，後半段卻變成會逞一己私欲。雖然整體有些挑剔，評價不至於高分，但從閱讀的流暢度、娛樂性、篇幅、時間成本等而言，仍然值得拿起一讀。

『午夜的賀電』……夏樹靜子

四篇短篇小說持續表現出女性（主婦）議題的多樣性，夏樹靜子從女性角色出發思考，呈現女性的不同面貌。

「橋下的凶器」描述主婦與公公之間的矛盾糾葛。詭計的設計巧妙的利用時間差來混淆警方的辦案，算是本書裡最著力手法設計的一篇。「黎明的書信」裡兇手假借好友的自殺，一方面執行殺人計畫、一方面故佈疑陣的形塑殺人後自殺的假象。本篇讓我第一次接觸到系列作品的主角-霞夕子檢察官。「不知道」裡開頭採取了驚人的破題，丈夫殺妻的衝擊性在我閱讀夏樹靜子的小說裡，是難得的經驗。透過偽裝車禍的手法，兩位共犯看似合作，實則背後還隱藏著真兇的陰謀。本篇結構設計相當精鍊，是本書中我最喜歡的一篇。「午夜的賀電」氛圍建構在女性期待情人節的心境，在兇手犯案到揭露真相之前，文內著重筆跡鑑定的專業知識，最後以一位關鍵的目擊證人順利地將兇手帶出給讀者知道。

全書一貫的基調是樸實無華的故事鋪陳，並無強烈的高潮起伏或爆點。筆觸相當克制，並無濫情、賣弄技巧、或者流露太多感情。推理情節設計相當寫實與生活化，透過科學鑑定、訪查鄰人、目擊證人證詞等傳統偵查手段，佐以女主角霞夕子檢察官獨特的觀察與感受，進而抽絲剝繭的發現事實。

『天才搶匪面面俱盜』……伊坂幸太郎

相較於第一集，這次閱讀系列作品更能融入其中，其中有兩個面向是與第一次閱讀經驗有較大差別的，第一、對於獨特的節奏與時空交錯的情節，更能掌握節奏按落；第二、對於天馬行空的想法更能碰觸趣味所在。

伊坂幸太郎的核心思想是偶然。不同的人事時地物在原本各自的直線因果線上走著，卻意外的因為偶然碰撞出意外的火花。傳統的直線型情節設計是價值判斷的基礎，卻因為作者將時空交錯安插，擺脫了刻板的拘束。看似罪惡的銀行搶匪在本書裡令人愛不釋手，關鍵在於不管是動機、過程、手法都在交錯的時空裡被消磨掉。

我認為整本書追求的是一種極致的娛樂效果，而重點在於擺脫常理的重心引力。例如當作參照背景的交錯時空；無厘頭似的天外一筆；宛如擁有特異功能的四位主角等，創造了相當成功的系列作品。

『沒搭上車的女人』……夏樹靜子

本書是短篇小說集，由六篇故事組成，雖然各自獨立，但整體讀完，可以感受得出來屬於這位作者的獨特風格。

「沒搭上車的女人」是描述三位女性為了小孩，向傷害他們的兇手展開復仇，透過製造不在場證據的錯誤印象、誤導偵查方向。「三分鐘的戲碼」是詐領保險金事件，透過兩個當事人對立的立場與情緒的表演，製造先入為主的刻板印象，誤導法醫（讀者）的判斷。「單人旅行」是描述一位單身女性在命運的偶然間鑄下大錯，從個人不以為意的小玩笑轉變成真實的巨大傷害。情節安排很有巧思，也是這本書最喜歡的一篇。「兩個目擊者」描述一位家庭主婦遭遇丈夫感情外遇下的心境轉變。本篇不重視推理色彩，而是聚焦在家庭主婦的處境與心思特徵。「媽媽球隊的打工」：少見的集體犯罪題材，一個桌球社團，由一群家庭主婦組成，嗜好是製造消費糾紛的假象向商家詐欺。「那個人的頭髮」涉及妻子與情婦之間的遺產繼承爭奪。透過兩位女性的對比，呈現女性特有的面向。

全書閱讀下來，結構嚴謹、簡潔明確。由於短篇性質，每篇文章的重心明確，沒有太多不必要的鋪陳與背景條件，節奏輕快的將登場人物與相關犯罪過程、動機、人際關係都介紹清楚。犯罪手法或者猜猜誰是兇手，並非這本書的特色；相對的，作者將重點擺在建立讀者的刻板印象、並在之後安排一個轉折或伏筆，將先前的印象一口氣予以打破、逆轉結局。

作者相當冷靜客觀的架構整個故事，其中沒有太多強烈的情緒，也無一個「絕對惡」的人物或者價值，白色的色調下卻是波濤洶湧的內心翻轉。另外，的確稱得上「主婦作家」的人物，每一篇的主題或登場人物，都相當精確的掌握到家庭主婦的特殊生活與心境。唯一可惜的是，這些故事並非長篇題材，不然我相信可以使得人物深度與故事廣度更加精彩。

『天才搶匪盜轉地球』……伊坂幸太郎

伊坂幸太郎的書總是一眼就看得出來

裡面總是有一些特徵，例如：故事敘述上並非依造時間推演；運用較多的對話表達特定觀點；"巧合"在故事的安排上總是在關鍵時刻扮演重要角色；黑色幽默的性質，不管多麼嚴肅的事情或犯罪，書中人物總是會脫線般的將焦點轉移至不起眼的細瑣小事。

伊坂幸太郎是位愛講道理的作家。常常在對話裡面傳達出脫離常軌的想法，從不同的位置、相對的視野或者邏輯的謬誤處提出一些看似似是而非、但卻深刻的刺激。伊坂幸太郎也是為頑皮的作家。不論是故事的發展或者個人行為動機的描述，總是能注意到一些細微之處，帶給讀者意想不到的驚喜。

這次的作品還有一些我個人的好惡，例如這次動物加入了伊坂幸太郎所架構的故事環節，整體作品變更豐富多元、並且不可預測，我對這樣的安排很喜歡；但也有一個地方感到困擾，有時在不同角色的對話交替過程裡，轉換視角的脈絡並不明確，常會造成我在閱讀上的困擾。

這次讀完後獲得很多好玩的經驗，對伊坂幸太郎的興趣也大增。

『池袋西口公園：骨音』……石田衣良

本書是池袋西口公園的系列作品，第三集

系列作品的魅力，我不過是看了第二本池袋西口公園之後，便已經對書中主角們感到認同與著迷。這次作品與第一次閱讀的經驗相比，更令我印象深刻。全書包括四篇故事，每篇故事都相當洗鍊，在有限篇幅裡將故事架構與人物深度做適當調和，各有獨特、印象深刻之處。

「骨音」一文有著高度創意，透過傷害別人身體來蒐集聲音，將音樂與暴力兩個極點做結合。

「黃綠色的神明」一文雖然圍繞"地區貨幣"這樣有點冷僻與嚴肅的主題，但在創辦者的熱情背後，仍有著全書一貫的青春氣息。自己也對作者選擇主題的用心與用功感到敬佩。

「西一番街外帶」將優勢與劣勢者的立場，巧妙透過本國與外國性工作者在池袋地區的競爭生態來表達。另外本篇以安排主角的母親出場作戰，可以說是本系列作品最大驚喜，我最喜歡這篇。

「西口仲夏狂亂」則是將音樂與毒品結合，篇幅最長、動員人際網絡最廣，描述通俗音樂如何成為青少年次文化的重要一環。本篇的主角被安排與一位女主角發展親密關係，這個橋段有點像是作者給讀者的"沙必思"，而最終兩人的關係，與系列作的第一本一樣，沒有持續下去。特別是這種有點遺憾的結尾，令讀者（包括我自己）對男主角投射更多感情與好感。

相當值得高興，讀完這本書後，讓我開始對短篇小說不再卻步。